理解是学好声乐的前提，只有在理解的基础上，深层次地入境、入化、入我，才能更快地完成背唱或曲谱记忆。就一首歌词来讲，首先要清楚地了解歌词与曲式结构，每一部分起什么作用，各部分之间怎样相互关联；然后要懂得歌词的内在含义，琢磨歌词的意境，以及情感的产生与发展；最后能入境、入画、把“我”投入到歌中去，歌我交融。

    音乐作为一种情绪表达的艺术，更需要调动情绪。这方面平时练习时更有体会，同样的时间，无精打采和情绪饱满状态下，学习效果相差甚远。所以鼓励大家无论练声还是演唱，都需要保持生机勃勃，饱满振奋的精气神儿。可以用心理调节的方式，释放不良情绪，保持兴奋、愉快，以此达到最佳的训练效果。

    歌唱的姿势很重要。要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好像下到胸腔里去。

    打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要！这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。最简单的办法就是，用自然的打哈欠的感觉去讲话，去唱歌。还有一个办法，就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形，喉咙容易发紧。

    练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。